Introdução

O mercado de trabalho audiovisual é dinâmico e repleto de oportunidades, mas também de desafios. Uma das primeiras e mais cruciais decisões que um profissional ou empreendedor precisa tomar é como se apresentar: como uma pessoa física, construindo uma marca pessoal forte, ou como uma pessoa jurídica, através de uma produtora? Essa escolha inicial pode definir o trajectory da sua carreira e os tipos de projetos que você atrairá.

Neste post, exploramos os insights valiosos do cineasta Bruno Benetti, que compartilha sua própria experiência e as lições aprendidas ao longo de anos atuando no setor. Ele mergulha nas nuances de cada modelo de posicionamento, revelando os problemas potenciais e as soluções práticas que podem surgir em cada caminho, especialmente no contexto do mercado audiovisual brasileiro.

Prepare-se para entender não apenas as diferenças contratuais e de percepção, mas também a realidade financeira e as estratégias de comunicação que podem impulsionar seu sucesso. Acompanhe e descubra como otimizar seu posicionamento para alcançar seus objetivos no fascinante universo do audiovisual.

O que você vai aprender

  • A diferença de peso no mercado entre pessoa física e jurídica no audiovisual.
  • Os problemas e vantagens de se posicionar como profissional autônomo (Filmmaker, Diretor de Fotografia).
  • Os benefícios e desafios de atuar como uma produtora audiovisual.
  • A realidade financeira do cinema nacional e como equilibrar projetos artísticos com trabalhos comerciais.
  • Estratégias para gerenciar expectativas de clientes e precificar seu trabalho de forma eficaz.

Assista ao Vídeo

Principais Insights

Pessoa Física vs. Pessoa Jurídica: Impacto na Percepção e Contratos

Bruno Benetti destaca que a forma como você se posiciona no mercado audiovisual tem um impacto direto no tipo de contrato e no valor percebido do seu trabalho. Como pessoa física, você constrói uma marca pessoal, sendo procurado por sua expertise individual (ex: Bruno Benetti como diretor de fotografia). Isso pode facilitar a conexão com clientes menores ou projetos específicos, e, paradoxalmente, permitir a cobrança de valores altos por um trabalho altamente especializado. No entanto, a pessoa física pode ter um “valor menor” em contratos formais e oferece menos confiabilidade para grandes empresas, que buscam a segurança de uma pessoa jurídica. A limitação da sua disponibilidade pessoal é outro fator crítico, pois você não pode estar em dois lugares ao mesmo tempo, comprometendo a escalabilidade.

Por outro lado, uma produtora (pessoa jurídica), como a Altera Filmes de Bruno, transmite maior confiança e profissionalismo para grandes contratos e empresas. Ela permite a terceirização e a contratação de equipes, garantindo que o trabalho seja entregue mesmo que o fundador não esteja presente. Embora uma produtora possa ser percebida inicialmente como mais cara – especialmente se associada a “cinema” –, ela oferece escalabilidade e a capacidade de gerenciar múltiplos projetos simultaneamente, gerando empregos e movimentando a economia criativa. A desvantagem é a necessidade de desmistificar a ideia de que “cinema é sempre caro”, o que exigiu de Bruno Benetti a criação de duas marcas distintas para diferentes nichos de clientes.

A Realidade Financeira do Cinema Nacional

Um dos pontos mais francos abordados por Bruno Benetti é a dura realidade de viver exclusivamente de cinema no Brasil, especialmente para quem não está em grandes centros urbanos. Ele explica que projetos cinematográficos, principalmente longas-metragens, exigem um investimento de tempo e recursos que pode se estender por 5 a 6 anos para sua realização. Editais municipais, por exemplo, oferecem valores que mal cobrem os custos de uma produção mínima, como R$17.000 para um curta-metragem de 10 minutos, a ser dividido entre uma equipe de 10 pessoas por seis meses. Isso significa que grande parte do trabalho é feito “no amor”, movido pela paixão e pelo desejo de criar.

Diante desse cenário, Bruno enfatiza que a produção de vídeos comerciais, institucionais e corporativos é o que realmente “paga as contas” da produtora. Esses trabalhos, embora talvez menos “glamourosos” que o cinema, são essenciais para a sustentabilidade financeira e permitem que a empresa continue existindo e, eventualmente, invista em projetos cinematográficos a longo prazo. Essa é uma lição crucial para qualquer um que deseja entrar no mercado audiovisual: a diversificação das fontes de renda é vital.

Gerenciando Expectativas: A Lição do “Vídeo” vs. “Filme”

Para ilustrar a importância de gerenciar as expectativas dos clientes, Bruno Benetti cita o exemplo do canal norte-americano Cardo Digital. Embora produzam conteúdo audiovisual de alta qualidade com efeitos especiais, eles se referem a si mesmos como “criadores de vídeos” e não “cineastas” ou “produtores de filmes”. A razão é simples: a palavra “filme” automaticamente evoca a ideia de produções de alto orçamento, como as de Hollywood ou Netflix, levando o cliente a presumir que o serviço será caríssimo.

Ao se posicionar como “produtores de vídeo”, o Cardo Digital consegue “baixar a expectativa do usuário”. Quando o cliente vê o resultado final – vídeos com qualidade cinematográfica – suas expectativas são superadas, gerando uma percepção de valor ainda maior. Essa estratégia é fundamental para atrair clientes que buscam qualidade, mas que poderiam ser afastados pela associação automática de “cinema” com custos exorbitantes. É uma forma inteligente de comunicar seu valor sem criar barreiras de preço antes mesmo de apresentar uma proposta.

Lições Práticas

  1. Defina sua Estratégia de Posicionamento: Avalie seus objetivos de curto e longo prazo. Se busca flexibilidade, reconhecimento pessoal e uma conexão mais direta com o cliente, comece como pessoa física. Se almeja escalabilidade, maior confiabilidade para grandes contratos e a capacidade de gerenciar múltiplos projetos, considere a abertura de uma produtora. Analise as vantagens e desvantagens de cada modelo para o seu contexto específico.
  2. Diversifique Suas Fontes de Renda: Não dependa apenas de projetos artísticos de cinema. Invista ativamente na produção de conteúdo comercial, vídeos institucionais, corporativos e eventos. Esses trabalhos são a base financeira que permitirá sustentar sua operação e, futuramente, apoiar projetos mais ambiciosos no cinema. Crie um portfólio que demonstre sua versatilidade.
  3. Comunique seu Valor de Forma Inteligente: Adote a estratégia de “baixar a expectativa do usuário” como o Cardo Digital. Em vez de usar termos como “produção cinematográfica” para clientes que buscam vídeos institucionais, opte por “produção de vídeo de alta qualidade”. Isso evita a percepção inicial de um custo exorbitante e permite que a qualidade do seu trabalho surpreenda e supere as expectativas, facilitando o fechamento de negócios.

Sobre o Vídeo

Descrição original:

Aprenda nessa vídeo a se posicionar como empresa ou como pessoa física no mercado de trabalho audiovisual. Saiba quais serão os problemas que você pode ter lááááá na frente em cada escolha.

📌 Um pouco mais sobre mim
👉 Filmes e outras produções: https://bit.ly/altereafilmes
👉 IMDB: https://imdb.to/3LWpVES
👉 Festival de cinema: https://bit.ly/festcinepocos
👉 Instituto Benetti: https://bit.ly/institutobenetti

📌 venha me dar um oi!
👉 Instagram: https://bit.ly/instabenetti
👉 Tik Tok: https://bit.ly/tiktokbenetti

📌 Equipamentos
Inspiron 15 i7 16 gb ram : https://amzn.to/3ATmfAy
Suporte Notebook: https://amzn.to/3KqXH4W
Câmera Sony A7sii: https://amzn.to/3Au43fl
Lente Sony FE 28-70mm f/3.5-5.6: https://amzn.to/3QOeD7P
Microfone Sem Fio Rode Wireless Go II: https://amzn.to/3TwQ6Ge
Benro Tripé de vídeo KH26P: https://amzn.to/3PUSVh2
Kit 2 Softbox Quadruplo 50 X 70 + 2 Tripés: https://amzn.to/3ASUyI7
SanDisk Cartão 128 GB: https://amzn.to/3CGROil
Bastão De Led Yongnuo Yn360iii: https://amzn.to/3pNF2qj

LIVROS QUE INDICO:
Kindle 10a. geração: https://amzn.to/3QOoD0R
Guia do Produtor Executivo: Volume 1: https://amzn.to/3RczZvo
Os cinco Cs da cinematografia: https://amzn.to/3ctmDfB
Da criação ao roteiro: Teoria e prática: https://amzn.to/3PWR5MC
Guia de elaboração de projetos audiovisuais: https://amzn.to/3PUmGyA

#brunobenetti

Conclusão

A escolha entre se posicionar como pessoa física ou produtora no mercado audiovisual não é trivial e exige uma análise cuidadosa dos seus objetivos e do cenário em que você atua. As experiências de Bruno Benetti nos mostram que ambos os caminhos têm seus méritos e desafios, e que uma estratégia híbrida pode ser a chave para o sucesso a longo prazo, garantindo a sustentabilidade financeira enquanto se persegue a paixão pelo cinema.

Esperamos que este post tenha oferecido clareza e insights práticos para você tomar decisões mais informadas sobre sua carreira. Para aprofundar ainda mais e absorver todos os detalhes e a energia do Bruno Benetti, não deixe de assistir ao vídeo completo no canal dele. Lá, você encontrará a discussão na íntegra, com toda a paixão e conhecimento que ele compartilha.

Quer continuar aprendendo e se inspirando? Inscreva-se no canal do Bruno Benetti para mais dicas valiosas sobre o mundo do audiovisual. Deixe seu comentário abaixo com suas dúvidas ou experiências e compartilhe este post com outros profissionais que também buscam o melhor posicionamento no mercado!


Gostou? Compartilhe e deixe seu comentário!

Compartilhe: